以下为官方档案原文摘录,按主题整理;档案中的年代与现状表述保留原始资料口径,不代表今日核查结论。未有依据的流派差异和工序不作补写。
01 · 历史渊源与演进记载
评剧原名“蹦蹦戏”、“落子戏”,又名“平腔梆子戏”,简称“平戏”,1935年正式使用“评剧”的名称。
成兆才是评剧创始人,也是评剧的第一位剧作家,其代表作品《马寡妇开店》、《花为媒》、《杨三姐告状》等已成为评剧的经典保留剧目。
02 艺术程式与代表剧目
它流行于北京、天津、河北及东北等地,有着广泛的群众基础。
1910年前后,以成兆才为首的蹦蹦戏艺人在河北东部滦州一带的对口“莲花落”基础上吸收东北二人转、京剧、皮影、大鼓等的唱腔音乐和表演艺术,并在演出中采用全套河北梆子乐器伴奏,形成了评剧的基本样式。
在实践过程中,新兴的评剧艺术不断发展完善,日趋成熟。
评剧音乐属板腔体,有
尖板、搭板、大安板、小安板、三锤、导板、垛板、流水板
等板式,同时还有反调。
伴奏乐器分为拉弹类、打击类和吹奏类三种,拉弹类乐器包括板胡、二胡、三弦等,打击类乐器包括板、底鼓、堂鼓、底锣、大锣等,吹奏类乐器包括笛子、唢呐等。
评剧唱腔借鉴了京剧和梆子的音乐,分为男腔和女腔两种。
马寡妇开店
成兆才是评剧创始人,也是评剧的第一位剧作家,其代表作品《马寡妇开店》、《花为媒》、《杨三姐告状》等已成为评剧的经典保留剧目。
花为媒
成兆才是评剧创始人,也是评剧的第一位剧作家,其代表作品《马寡妇开店》、《花为媒》、《杨三姐告状》等已成为评剧的经典保留剧目。
杨三姐告状
成兆才是评剧创始人,也是评剧的第一位剧作家,其代表作品《马寡妇开店》、《花为媒》、《杨三姐告状》等已成为评剧的经典保留剧目。
03 · 地域记载与同源子项
中国评剧院继承西路评剧、东路评剧的传统,演出中保留了许多北京传统文化的内容,同时继承、发展和形成了白(玉霜)、新(凤霞)、魏(荣元)、张(德福)、马(泰)等艺术流派。
天津评剧院也同样实力雄厚,对李(金顺)、刘(翠霞)、白(玉霜)、爱(莲君)四大流派有很好的继承和发展。
同源大项跨地区子项横向对比
8 个申报分支该国家级代表性项目包含多个不同地区或单位联合申报与扩展的子项。下表横向比对各子项的申报地区、列入批次、保护单位与传承人数量,点击可直接切换浏览对应档案:
04 · 文化价值与当代传承
随着时代的变迁,评剧的影响力正大大减弱,应当采取措施对它进行必要的保护扶植。
刘萍(关联传承人官方档案记载):
女,汉族,1942年12月生,北京市人。
国家一级演员,享受国务院政府特殊津贴专家。
1959年考入中国评剧院学员班。
1960年分配到中国评剧院二团,曾代筱白玉霜出演《生活的凯歌》中的高霞一角。
1978年参与复排《秦香莲》,久演不衰。
在继承白派传统基础上有所发展,唱腔低回婉转,韵味醇厚,声情并茂。
擅演剧目多为青衣戏、悲剧。
2016年收王平为徒。
第三批国家级非物质文化遗产项目评剧代表性传承人。
1984年因在《评剧皇后》中饰演白玉霜而获第二届中国戏剧梅花奖。
谷文月(关联传承人官方档案记载):
女,汉族,1945年3月生,河北省固安县人。
国家一级演员,享受国务院政府特殊津贴专家。
1965年从北京市戏曲专科学校毕业后分配到中国评剧院。
曾任中国评剧院青年团团长。
高中低音和谐统一,声腔俏丽甜美,高亢中不失圆润,低回里尤见清纯,塑造的人物形象生动鲜活。
首创评剧个人戏曲演唱会与评剧音乐故事剧形式。
收徒王丽京、张秀云等。
第三批国家级非物质文化遗产项目评剧代表性传承人。
在《杨三姐告状》中饰演杨三姐,获第二届中国金唱片奖;在《花为媒》中饰演张五可,获首届中国戏剧梅花奖。
曾获全国三八红旗手、全国文化系统先进工作者称号。
05 · 关联国家级代表性传承人
17 位传承人按国家文化主管部门公布批次整理的关联传承人名录;批次顺序不表示师承关系:
第二批国家级代表性传承人
20084 人第三批国家级代表性传承人
20094 人第四批国家级代表性传承人
20123 人第五批国家级代表性传承人
20184 人第六批国家级代表性传承人
20252 人06 · 官方档案与名录出处
从名录走近生活
如何读懂这一门类
- 01从人物和故事进入
- 02一起观察唱腔、动作与舞台
- 03留意地方语言与表演风格
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