侗戏

侗戏大约产生于清代嘉庆至道光年间，由黎平县腊洞村侗族歌师吴文彩始创，至今已有一百五十多年的历史。

吴文彩在侗族长篇说唱叙事歌的基础上，根据汉族说唱本《二度梅》编制出第一部侗戏《梅良玉》。

之后，侗戏不断吸取桂剧、彩调、祁阳戏、贵州花灯戏等其他戏曲剧种的营养，逐渐提高和完善，最终演变成表演有说有唱、曲调丰富、别具风格的独立剧种。

侗戏主要流行于贵州省的黎平、从江、榕江，湖南省的通道，广西壮族自治区的三江、龙胜等县的侗族村寨。

其主要曲调包括【平板】（又称【普通板】、【胡琴板】）和【哀调】（又称【哭调】）等，此外还有【仙腔】和【戏曲大歌】等；伴奏乐器包括二胡、牛腿琴、侗琵琶、月琴、低胡、扬琴、竹笛、芦笙等，开台和人物上下场时用鼓、锣、钹、镲伴奏。

侗戏表演比较朴实，服饰、道具都是本民族普通的或稍加美化的日常用品。

表演时一般由两人用侗语对唱，每唱完最后一句，表演者便在音乐过门中走“∞”字交换位置，然后再接着唱下一句，如此反复直至一段唱词结束。

侗戏没有严格的行当划分，惟丑角的表演有独特程式，无论从哪个方向出场，都只能向里跳，人称“跳丑脚”。

《梅良玉》、《毛洪玉英》、《刘知远》、《江女万良》、《珠郎娘美》等是侗戏的传统剧目，其中《珠郎娘美》已被摄制为影片。

在侗族地区，多数村寨都有群众自己组织的业余侗戏班。

但随着社会的变革和现代传媒的发展，侗戏不再在民众的娱乐生活中占据绝对优势地位。

侗族没有文字，过去戏师们全凭记忆把整出甚至数出戏记于脑中，再传授给演员；还有的则利用汉字记音，借用汉文字把传统的侗戏记录下来。

侗戏尽管发展缓慢，但民族特色和地方特色鲜明，有深厚的群众基础。

这种方式的脆弱性影响到侗戏的顺利传承，有必要设法加以解决。

张启高（关联传承人官方档案记载）：

男，侗族，1962年生，贵州黎平人。

张启高自幼喜好演唱侗戏，1977年至1984年拜吴世龙为师，正式学唱侗戏，并进行创作，2005年被黎平县政府授予“侗戏师”荣誉称号。

他至今已编导和演出侗戏一百余出，代表作品有《梅良玉》《李旦凤皎》《吉金烈美》《毛洪玉英》《珠郎娘美》等。

他创作的八十多部侗戏中，《丁郎龙女》《刘意刘女》《杨门女将》《秦娘美》等至今深受广大群众的喜爱。

第二批国家级非物质文化遗产项目侗戏代表性传承人，侗戏师。

吴胜章（关联传承人官方档案记载）：

男，侗族，1948年生，贵州黎平人。

吴胜章10岁起跟吴照全戏师学唱侗戏，1969年在地扪村成立侗戏班，从事侗戏创作、编导及传播工作。

他编导和出演的侗戏有一百多部，主要代表作品有《梅良玉》《李旦凤皎》《祝英台》《珠郎娘美》等。

第二批国家级非物质文化遗产项目侗戏代表性传承人，侗戏师。