京韵大鼓

清末民初，鼓书艺人胡金堂（艺名“胡十”）、霍明亮、宋玉昆（艺名“宋五”）及后来的刘宝全等人对河北河间一带的木板大鼓进行改革，增加四胡和琵琶，与原有的三弦共同担任伴奏，同时将演唱所用的河间方言改为北京语音，又吸收京剧的发音吐字技巧与部分唱腔，大量采用清代流传于八旗子弟间的“清音子弟书”曲本，由此形成韵味独特的京韵大鼓。

京韵大鼓主要流行于京、津、华北及东北地区，历史上曾有过“京音大鼓”、“小口大鼓”等名称。

京韵大鼓说唱结合，唱中有说，说中有唱，雅俗共赏，唱腔往往一曲多用，表演重在写意传神，一经问世，便以刚柔相济的风格迅速征服了观众。

其后的几十年中，这个曲种不断走向成熟，先后出现了白云鹏创立的“白派”和骆玉笙（艺名“小彩舞”）创立的“骆派”等重要表演流派。

京韵大鼓的唱词基本采用七字句，有时会在句中加入嵌字、衬字和垛句，每篇唱词有一百五十句左右。

其甩韵以北京语音十三辙为准，一个唱段大都一韵到底。

韵白讲究语气韵味，半说半唱，与唱腔衔接十分自然。

表演时一人站唱，自击鼓板掌握节奏，旁边一般有三人操大三弦、四胡、琵琶伴奏，有时还佐以低胡。

京韵大鼓注重歌唱，唱腔属板腔体，专唱短篇作品。

其曲目主要包括《单刀会》、《战长沙》、《白帝城》、《刺汤勤》、《探晴雯》、《黛玉焚稿》、《风雨归舟》等百余段传统叙事作品、写景抒情小段及新编现代和历史题材作品。

新中国成立后京韵大鼓得到长足的发展，培养了一代又一代年轻演员。

但目前这个曲种已出现后继乏人的状况，急需保护传承。

陆倚琴（关联传承人官方档案记载）：

京韵大鼓表演艺术家骆玉笙的养女，为骆玉笙的入室弟子。

1950年拜程树棠先生为师，学习舞台身形表演。

1951年参加了天津市曲艺工作团。

1952年考入中央歌舞团。

1955年调回天津市曲艺团。

其间接受了专业声乐学习，掌握科学发声法。

着力发展骆派长于抒情的一面，朝着更加细腻、婉转、柔媚的方向迈进了一步；还充分发挥骆派“以声传情，刚柔并济”的特点，唱腔高亢挺拔、铿锵有力，声情交融。

现场表演精妙，做到了“不动则已，动必有戏”，追求艺术的写意境界，给观众以丰富的想象空间。

女，汉族，1934年6月生，2018年8月去世，天津市人。

第四批国家级非物质文化遗产项目京韵大鼓代表性传承人。

刘春爱（关联传承人官方档案记载）：

女，汉族，1949年3月生，天津市人。

国家一级演员。

其嗓音宽厚，天资聪颖，很好地继承了骆派京韵大鼓的神韵，不断探索，演唱以情带声、情真意切、声情并茂、激情饱满，具有独特的魅力。

退休后在老年大学开设了京韵大鼓学习班，传播曲艺，颇受社会好评。

第四批国家级非物质文化遗产项目京韵大鼓代表性传承人。

2000年，凭借京韵大鼓作品《剑阁闻铃》获中国文学艺术界联合会、中国曲艺家协会颁发的第一届中国曲艺牡丹奖表演奖。

在中国北方曲艺学校任教二十余年，先后培养了六届骆派京韵大鼓学员。