粤绣（珠绣）

其历史可追溯至东汉时期，在明清时已广泛盛行于潮汕民间。

珠绣是粤绣的重要组成部分，是我国极具特色的传统美术表现形式之一。

珠绣是用针线穿引珍珠、玻璃珠、宝石珠、珠片、晶石、胶石等多种材料，在画布、纺织品、花布、人造革、真皮等不同材料上绣出生动立体、色彩绚丽的图案，用来描绘大自然的花、鸟、虫、鱼以及人、物、事的一种手工刺绣艺术。

制作珠绣的玻璃珠和片都是立体和透光的，经过光的折射、反射和散射，随角度不同呈现多种视觉变化，有珠光熠熠的美感。

其画面既有国画的风采，又具有西洋画的韵致。

珠绣主要有珍珠绣、玻璃珠绣等种类。

珍珠绣以小米粒般的珍珠等绣成。

玻璃珠绣有全珠绣、半珠绣两种。

全珠绣是在产品面料上绣满玻璃珠，半珠绣则是在部分面料上绣制玻璃珠。

珠绣作品由纯手工完成，生产流程复杂繁琐。

由于材料的不同，形成了自己独特的针法体系，常用的有连续排列针法、散点针法、乱底针法、吊穗针法、吊片针法、渗针针法等100多种不同针法。

其题材广泛，品种繁多，既有壮丽豪华的巨型艺术作品，也有玲珑精巧的艺术品小件，又有珠绣毛衫、珠绣袋、珠帘、珠绣玩具、珠绣腰带等实用物品。

珠绣主要通过师徒授受的方式传承。

珠绣是潮汕文化的典型代表，反映了潮汕人的审美情趣，具有鲜明的地域特色。

它针法多样，流光溢彩，具有丰富的视觉表现力，艺术特点突出。

其核心分布地区是粤东潮汕地区，包括潮州、汕头、揭阳三个地级市，其中以潮州最具历史性、广泛性和代表性；同时，向汕尾、梅州、河源、广州、韶关等周边区域扩散。

目前，该项目存续状况良好，已成为当地八大支柱产业之一。

它与当地民众日常生活结合紧密，是促进文化认同的重要纽带，对于提升当地经济发展水平和社会和谐度、丰富粤东地区和“一带一路”文化交流，具有积极作用。

林智成（关联传承人官方档案记载）：

男，汉族，1922年生，广东潮州人。

第一批国家级非物质文化遗产项目粤绣（潮绣）代表性传承人，中国工艺美术大师。

12岁起林智成在潮州市泰生绣庄当学徒，之后转入许炳丰绣庄任潮绣设计师，公私合营后进入潮州潮绣厂，任设计室主任、技术厂长。

他运用垫、拼、贴、折等技艺，配合对比强烈的色彩，亦将金绒绣融入其中，呈现出金碧辉煌又极具立体感的绣品。

他还吸取苏绣艺术技法，结合潮绣自身的特点，独创了潮绣双面立体艺术品，如《玉堂富贵》等。

他还根据自己几十年的潮绣实践，总结出250种针法，并绣出针法纹样以备后人借鉴。

林智成将自己毕生的积累都传授给了工厂的青年绣工以及自己的儿女，其代表作品有《丹凤朝阳》《长坂坡》《皆大欢喜》等。

康惠芳（关联传承人官方档案记载）：

女，汉族，1948年7月生，广东省潮州市人。

自幼学习潮绣工艺，后被老艺人林玩英选拔到国营潮州市潮绣厂工作。

数十年钻研潮绣刺绣针法，擅长潮绣传统针法和技法的综合运用，追求传统题材和现代视觉效果的结合表现，彼此相得益彰。

作品构图饱满，图案栩栩如生，绒丝色彩浓烈，钉金做工精细。

曾参与绣制垫绣大屏风《九龙屏风》《吹箫引凤》。

被聘为广东省粤绣研究所副所长、潮州市湘桥区工艺刺绣研究中心技术总监，为培养下一代潮绣接班人倾注心血。

第四批国家级非物质文化遗产项目粤绣（潮绣）代表性传承人。

传授培训学生学员一百多名。