抬阁（芯子、铁枝、飘色）（肘阁抬阁）

抬阁起源于中原地区的迎神赛会活动，后逐渐传到东南沿海及西北地区，在清代盛行一时，流传过程中与各地具体情况相结合，形成不同的特色。

明清时期，肘阁与抬阁自山西、河南传入安徽寿县、临泉等地，至清末民初达于鼎盛。

抬阁又称“抬角”、“抬歌”、“高抬”、“挠阁”、“脑阁”、“高装”等，是传统节庆活动中的一种民俗巡游表演形式。

抬阁活动中由数名儿童扮作古装戏曲人物，根据剧情组成精彩的造型，固定在四方形阁子的铁柱和支架上，由人抬着行走。

抬阁传统造型多取自《梁山伯与祝英台》、《天仙配》、《白蛇传》、《西游记》、《昭君出塞》、《蓝桥会》、《黄鹤楼》、《打渔杀家》等剧目，造型高度在3至5米左右，阁子3层至5层不等，一般每层1人，也有的底层4人，中层5至6人，顶层1人。

抬阁巡游时，一般用到4架阁子，多时可达6架甚至8架，每个阁子由4人或8人扛着前行。

抬阁熔绘画、戏曲、彩扎、纸塑等艺术于一炉，造型优美，画面壮观，为广大群众所喜闻乐见，长期在民间盛行不衰。

抬阁是一种综合性的民间文艺活动形式，因由人抬着表演，故称“抬阁”。

它集造型、彩扎、杂技、戏曲于一体，充满诗情画意。

肘阁是抬阁的一种特殊形式，流行于安徽省的寿县和临泉县，因表演者利用肘部力量和技巧进行抬阁表演而得名。

肘阁与抬阁的芯子上均有不同数量的小演员进行表演，其制作巧妙隐蔽，化装和服饰具有很强的故事性，表演中有锣鼓和笙、箫、笛、管伴奏。

但肘阁和抬阁支撑小演员的底座不同，肘阁是一人顶，“小抬阁”是二人扛，“大抬阁”则是多人抬，体现出高、难、险、美的特点。

肘阁多表演“水泊娘娘震四洲”、“群仙赴羊石”、“卧冰求鲤”、“弃官寻母”、“扼虎救父”等传统民间故事的内容。

肘阁抬阁技巧与难度并重，保留节目有《刘全进瓜》、《孙悟空盗桃》、《天女散花》等。

在流行地的年节、传统祭祀和大型群体性喜庆活动中，肘阁抬阁是最受人们欢迎的表演形式。

随着现代化进程的加速，抬阁活动渐趋式微，农村中出现了抬阁制作技艺后继无人的状况，相关的抢救保护工作迫在眉睫。

肘阁抬阁积淀着古老淮河文化，它反映了沿淮流域居民的生活风俗、审美情趣和价值观、美学观，具有民俗学、社会学等方面的研究价值。

刘文昌（关联传承人官方档案记载）：

男，汉族，1951年8月生，安徽省临泉县人。

4岁时就跟随叔父参加肘阁抬阁的演出，在抬阁上饰演《西游记》《水浒传》等作品中的人物。

初中毕业后回乡务农，逢抬阁班演出便随同参加。

后跟随老艺人学习扎彩、绑架子等。

熟练掌握肘阁抬阁的步伐，如乌龙摆尾、剪子股等，并能加以发展，使演出效果诙谐有趣。

从2009年起，组织肘阁抬阁演出队参加各种重要节庆活动及民间表演。

多年来参与传承活动，培育指导了众多肘阁抬阁民间艺人。

第三批国家级非物质文化遗产项目抬阁（芯子、铁枝、飘色）（肘阁抬阁）代表性传承人。