竹刻（莆田留青竹刻）

莆田留青竹刻是利用薄似纸张的竹皮不同层次的颜色表面，融雕刻书画、诗文、印章、造型于一体的竹刻艺术表现形式，主要流传于福建省莆田市。

莆田留青竹刻因竹皮为黄色，竹肌为红色，年长月久，犹如初熟之樱桃、抛光之琥珀，颇受民众青睐；因格调清雅、技法精湛，常为文人雅士所藏玩，在我国工艺美术界享有盛誉。

福建多丘陵，竹子遍布。

福建的兴化(旧时的兴化地区包括莆田、仙游，以及福清南部、惠安北部、永春、德化、永泰的一部分地域)竹刻早在宋明时代就自成流派，当时的雕刻艺术以浅浮雕、线刻为主，作品有笔筒、香炉、鸟笼和花篮等。

清乾隆中期，刘氏入闽第36代裔孙刘材成崇尚民间艺术，创办竹木雕刻作坊，演绎竹子深雕、浅浮雕、缕空及留青等技艺。

当时的福鼎、福州、兴化都出现了较多竹雕艺匠，竹刻制品受到官员和文人墨客的青睐。

莆田留青竹刻的特色在于书画与雕刻相结合，运用描、刻、挖、刮等技法，利用天然竹皮与竹肌不同的色差，以中国画笔墨为基础，巧妙地在薄薄一层竹皮上做文章，表现笔墨、意韵和刀味。

其核心内容是将中华文化的理念揉合、延伸到竹刻中，并将笔墨意韵的干湿浓淡应用于刀法之中，在竹片薄如蝉翼的青筠上抒写性灵，挥洒意气，故其作品凸显三维特点，形神兼备，拥有书画笔墨的底蕴，折射出创作者的艺术追求。

莆田留青竹刻的技艺传承具有地域型、家族型和技艺型的特点。

经刘氏家族七代人接力传承与发展，该项目存续状态良好。

莆田留青竹刻以中国画的笔墨为基础，具有较高的艺术性和鉴赏价值。

此外，该项目还有和睦社群、传承文化等社会文化价值和经济价值，在促进地方经济社会发展中发挥着积极作用。